《原来爱上贼》，刘松仁扮演的贼是其中最出色的角色
本月最佳
《原来爱上贼》 评分：8.0
主演：刘松仁 陈玉莲 马德钟
播出频道：TVB
TVB的高产有目共睹，但自从几年前的《金枝欲孽》以来，似乎再没有什么可以一统江湖的作品了。
今年接连几部作品《古灵精探》、《金石良缘》也都是不温不火，不过这部《原来爱上贼》似乎还有点噱头——刘松仁+陈玉莲的组合是其一；学习《猫鼠游戏》，善良的“兵”与正义的“匪”从暗斗到联手是其二。
即便如此，《原来爱上贼》依然摆脱不了TVB剧集“多快好省”的拍摄陋习，剧力随着故事的推进越来越弱，编不下去就用巧合来敷衍……于是，好端端的一个电视版《猫鼠游戏》最后拍成了一个香港版《刑警本色》。倒是几个主演的表现可以“八”一下，许久不见的刘松仁演技毋庸置疑，但实在是不习惯他的时装打扮，相信你看过之后的感受会与我相同———容忍不了一个戴着耳环的“红花会”总舵主。
而陈玉莲的复出更是如一记响雷在我头顶爆炸，从当年无数少男的梦中情人小龙女到今天的黄脸婆师奶，你只能苦苦感叹岁月的无情。好在剧中的几个女性配角都极为养
国家大剧院昨天宣布，7月11日-13日，开罗歌剧院将以200人的演出阵容，在大剧院上演“豪华版”威尔第经典歌剧《阿依达》。
据国家大剧院副院长杨静茂介绍，此次上演的《阿依达》系开罗歌剧院为国家大剧院量身定做的全新豪华版，演员阵容达200人。舞台上将呈现古老神庙、凯旋门、金字塔、法老雕像等场景，雄壮堪比大剧院版《图兰朵》，舞台至高点将达到10米。
歌剧《阿依达》讲述了一个古埃及法老时期的爱情悲剧，埃塞俄比亚公主阿依达和埃及统帅拉达梅斯真心相爱，历尽重重磨难，最终却被悲惨处死，共同葬身金字塔。
《赤壁》八款海报曝光 突出人物性格
由国际大导演吴宇森执导、斥资八千万美金打造的华语史诗大片《赤壁》在万众期待下终于将于今年7月初上映！《赤壁》除了集结亚洲各地的超级巨星共襄盛举参与演出之外，精心制作的视觉特效也将让众人眼睛为之一亮，可以说是今年最让人期待的华语电影。近日，《赤壁》台湾版海报曝光。
在这八幅屏风中，每款都为了让人物性格和故事背景更加契合而精心设计，所有背景底图都依每个角色加上不同的剧照搭配，还依照每个人物的性格题一个字，一代枭雄的曹操题字为“枭”、胸怀大志的孙权题字为“器”、治兵出众的周瑜题字为“谋”、足智多谋的诸葛亮题字为“智”、武艺高超的赵云题字为”骁”、草莽英雄甘兴题字为“勇”、端庄优雅的小乔题字为“淑”；刁蛮机灵的孙尚香题字为“帼”，让每个精彩的屏风不但构图漂亮而且意境深远，令人更加期待这部精彩可期的话题电影。
4月7日，首度来到北京宣传自己专辑的王若琳，吸引到许多名人粉丝来观看她的演出。这其中，素颜前来观看的周迅和桂纶镁最引人注目。
害羞的王若琳，有一个大名鼎鼎的父亲王治平——台湾著名音乐制作人，陶喆拜他所赐回国发展，成就r&b教父之名，张信哲、蔡依林、SHE经他之手步入顶峰。同样的，虎父无犬女，发行8周，台湾G-Music销量榜的第三，2008年为止的台湾唱片市场销量亚军……4月7日，王若琳来到了北京，召开她专辑的首唱会，《For No Reason》、《爱很简单》、《有你的快乐》王若琳首张专辑中突围而出，迅速传唱开来的歌曲都在首唱会中再次响起。而害羞的王若琳一直不愿说太多的话，不论是父亲录来的VCR，还是好友张悬亲临现场送来的祝福，王若琳都以不变应万变的谢谢回应。
作者：朱家雄/主编
出版：文汇出版社
定价：24元
简介：
本书收录了25位北大学子的日记，其时间跨度在1990～2008年之间。日记以非常直观的文字向我们呈现了北大青年们的成长过程，他们的心路历程也因此变得可见、可触、可嗅、可听、可感，变得不再蒙面遮脸拒人于千里之外了。这是一本可得性很强的性情话的成长史与心灵史。它集中展现了十几年中北大新一代青年的青春风采；从中我们可以领略到一所有着悠久历史和浓厚学术氛围的名校的学生们在文学、哲学、教育学、心理学、社会学等方面闪烁出的诸多知性的光辉。
时逢北京大学建校110周年之际，由青年作家朱家雄主编的《北大日记》出版于2002年10月，时隔5年多，2008年4月，春意正浓的日子里，在海南出版社的版权到期后，其修订本也由上海文汇出版社如期地推出了。据悉，这一修订本比起原版来有两个变化，一是增加了最近几年新入学的5位北大学生的日记，二是删减了原版中十多位作者的日记。如此，修订本的《北大日记》也就比原版更精粹也更青春了。
日记这种文体，大抵是关乎心灵关乎经历关乎思考的很个人的东西；年轻人的日记，则免不了会与成长、求索、情绪、情感之类的有关；北大学生的日记，则注定了会有高才生们的光荣与梦想，注定了会有莘莘学子的成长心路，注定了会有于燕园深处不懈求索的动人旋律，当然，也免不了会有未名湖畔的浪漫主义，免不了会有男生女生的青春自白……
这是一部可读性很强的性情化的成长史与青春史，它集中地展现了近20年来70后、80后两代北大新青年的青春风采。我们在这本书中可以领略到一所有着悠久历史和浓厚学术氛围的名校的学生们在文学、哲学、教育学、心理学、社会学等方面闪耀出诸多知性的光辉。应该说，这本书的价值指向是多元的，尤其适合那些曾经或正在做着北大梦、名校梦的年轻人特别是高中生、中专生、大学生以及离开了校园但却仍怀有校园情结的青年人阅读。
自从俄裔美国小说家弗拉基米尔·纳博科夫（Vladimir
Nabokov）1977年去世后，《劳拉的原型》一直牵动着纳博科夫研究者及其拥趸的心。虽然纳博科夫在遗嘱中要求销毁这部未完成的作品，理由是他厌恶读者读到他脑海中的思绪，但其子底米特维始终下不了手。许多人认为，作品标题中所指的“劳拉的原型”即“洛丽塔”，然而纵使人们要求出版的呼声高涨，这份写在150张图书索引卡片上的神秘手稿，始终静静地躺在瑞士银行的保险箱里。
日前，随着媒体的推波助澜，网民们也参与进来激烈争论。作为触犯众怒的对象，73岁的底米特维显得有些急躁，他于年初放出消息，声称“我有一个完美主义的父亲，我不会为他的世界留下污点”，暗示打算遵照亡父临终前的叮咛，“下毒手”将作品焚烧掉时。此话一出，着实让文学界惊出一身冷汗。
尽管底米特维宁可负万人，也要当孝子，但他是否真的希望人们对“劳拉”死了这条心？在提及该书时，底米特维的措词堪称“诱人”，他将《劳拉的原型》称为“父亲一生耕耘的精华”、“最离经叛道的作品”，是“回溯其所有作品的透视镜”。
写真版《洛丽塔》？
关于神秘的劳拉，许多人正欲通过流传于世的只字片语，管中窥豹，探个究竟。宾夕法尼亚州立大学纳博科夫研究中心的杰夫·埃德蒙兹（Jeff
Edmunds）自称曾有幸读过“劳拉”手稿的两段。1998年，他以
作为今年荷兰REAL 国际当代摄影大奖入围者之一，美国摄影师阿贝拉多·莫瑞尔（Abelardo
Morell）以“重新发明”了“暗箱摄影”著称。此外，他还通过独特的拍摄视角，赋予书籍、流水、纸币等日常事物以全然陌生的形象。作为古巴移民，他始终试图保持自己“疏远和异乡人的感觉”，以捕捉最独特的影像。
我们都见过洗印后的相片，但你可曾想象过，如果站在相机里，看相机后背捕捉影像，是怎样一种体验？美国摄影师阿贝拉多·莫瑞尔是这种拍摄手法的实践者。
荷兰REAL国际当代摄影大奖，可能是第一个以“都市化现象及其问题”为主题的当代摄影奖。作为大奖入围者之一，阿贝拉多·莫瑞尔得到评委会一致赞赏。现为美国马塞诸塞艺术和设计学院（Massachusetts
College of
Art）教授的莫瑞尔，一直以来以其对“暗箱摄影”传统手法进行当代实践而饮誉世界。他把古老的针孔摄影术发展到极致，把诺大的房间变成一个巨大的“暗箱”，让窗外的风景穿过拇指盖大的进光孔，落在屋内的背墙上，造成虚拟和现实相交的画面。
此外，莫瑞尔还通过他独特的拍摄视角观察了书籍、流水、纸币等等。他在芝加哥艺术协会、波士顿美术博物馆、纽约布鲁克林大都会美术馆、旧金山当代艺术博物馆等著名艺术场馆举办过多次个展或群展。入围大奖的最终候选名单后，阿贝拉多·莫瑞尔接受了本报专访。
那些奇怪的相遇
“暗箱摄影”是莫瑞尔最大胆创新的尝试，采用此技巧拍摄的照片最终也名为《暗箱》。顾名思义，“暗箱”就是一个黑暗的箱子。从摄影角度来说，“暗箱”是一种工具，艺术家或者画家能通过暗箱获得真实世界的投影。这种“小孔成像”的技巧，可以追溯到达·芬奇甚至亚里士多德所处的年代：
纯黑色的背景、两个白色的框架、一个红色的矮柜、5把转椅和7个年轻的演员，这些构成了一出相当热闹的话剧，相比起来，话剧的名字却并不给人很深的印象——《达人未爱狂想曲》。
在5月1日那场演出里，郭德纲客串了一个“网友”的角色。我看的不是那一场，但不需要郭的捧场，在场黑压压的观众一样不断发出善意而且是很放松、很助消化的笑声。整个演出没有冷场。
本轮演出的东方先锋剧场离东方广场很近，演出前观众大可以尽兴地在东方广场逛名牌店。观众们来得不少，剧场都坐满了。这出话剧属于改良了的、本土化了的“形体派戏剧”——7个演员，当其中两到三位演对手戏时，另几位就换上别的衣服充当路人甲、汽车、家具、天上的飞鸟或者其他任何舞台所需的道具。但观众并不因这些就要买它的账。
观众之所以要买它的账，因为第一这出话剧的表达方式对观众而言是非常平等的，他们不需要去仰视。剧本构思得很用心，演员演得很卖力，并不高高在上，并不自我神化、矫柔造作，这是感染观众的前提。第二是它的商业化元素——这不仅不容易，反而难能可贵。它有固定的目标受众，话剧的主角们都是生活在写字楼第“108层”的职场白领。在工作中，他们可谓“达人”，但在个人爱情领域，却遭遇了困境——
结婚两年的公司职员孙大伟遭遇外遇被妻子发现，曾经的海誓山盟增加了两人的痛苦；单亲家庭的年轻人豆豆恋爱了，然而他单相思的对象竟是自己曾经的老师；公司主管欣姐在工作中是个女强人，可追求感情生活只能靠见网友；而公司里最平凡的青年马英俊在与人合租房子的时候，遇到了不甘平凡的女演员史湘香……
“我爱你，但是你在哪里？”——这个本来庸俗却冷酷的都市话题，在这出戏里变得既可笑又可爱，它在把现实卡通化的同时，也将人物童真化了——这就意味着这出戏的深度有限。构成整出话剧的4个故事，也的确有高下之分，不过和太多陈词滥调、不断让你走神的话剧相比较，这些缺陷可以忽略不计。虽然形体派戏剧本身夸张滑稽的点子不断，但并没有沦入“闹剧”的恶俗中。
一场戏下
费城交响乐团与郎朗广州音乐会--详细介绍
演奏：费城交响乐团（世界顶级交响乐团）
指挥：克里斯托弗·艾森巴赫（世界最顶级的指挥家之一）
钢琴：郎朗（享誉世界的天才钢琴家）
费城交响乐团与郎朗广州音乐会曲目单（以当日演出为准）：
Program：
贝多芬 艾格蒙特序曲
Beethoven Egmont Overture
格里格 钢琴协奏曲
Grieg Piano Concerto
钢琴独奏：郎朗
Lang Lang, pianist
肖斯塔科维奇 d小调第五交响曲
Shostakovich Symphony No 5 in d minor
由Hero、Max、Xiah、U-Know、Micky五名成员组成的东方神起，一共准备了5年的时间才诞生。好似武侠漫画中登场的“东方神起”的组合名称，包括含着“代表韩国在全亚洲及世界都名声震撼的组合”的意思。因为东方神起的目标不仅是国内，而且是全亚洲，所以在准备期的这段时间，东方神起成员们进行了跳舞，发声训练，以及中文和日文等语言方面的各种训练。加上东方神起成员个个都是实力超凡的实力派新人，每一个人的个性又十分鲜明，因此于国内任何一个组合都无法做比教。
东方神起的每个成员都是主唱，因为每个人都具有卓越的歌唱实力、RAP实力以及舞蹈实力。
东方神起组合中最先露面的成员是郑允浩，他于02年首次来中国，之后以伴舞身份多次参加SM的演出。他那邻家男孩般的亲切感与帅气的舞姿深深吸引了大批哈韩族，且为尚未出道的他赢得了极高的关注度。2003年12月26日，在中韩两国Fans的苦苦期盼中，东方神起终于站到了广大歌迷面前，且一出道就与小天后BOA同台演出，足见公司对东方神起的重视程度。
成员介绍：
东方神起第一个男孩 值得信赖的哥哥——Hero在中
人如其名，在东方神起其它四名成员的眼中也是一个不折不扣的Hero型人物，同时又是五人里面最年长的一位，照顾大家和“挨骂”的责任也就自然而然落在了他的肩上。不过在中自己却全然不把这种压力看做是负担，反而认为是他努力的动力。
东方神起第二个男孩 可爱的开心果——Max昌珉
年纪最小，笑起来甜甜的且像小兔子般温顺的昌珉，英文名却是Max——最强。他这个名字的由来，不是因为别的，而是因为他吃饭吃得最快，食量最强而来。同时因为他年纪最小，也是四位“哥哥”最强的担心。而他说起自己食量大的原因，则是很单纯的“发育长身体”而已。
也许你曾经听过谁谁谁在KTV点过《小情歌》
也许你记得他们拿过金曲奖
也许听到电台DJ介绍他们是从校园唱进独立音乐界的潜力种子
或者，有人告诉你，听过苏打绿的现场，你就会爱上他们
这一晚，苏打绿陪我歌唱，唱出我的青春，我的自由，我的飞翔
苏打绿的演唱会，我给自己的“毕业典礼”
永远不会忘记苏打绿完整唱出我的这段青春
苏打绿亚洲巡回演唱会内地第一站，不忘了纪念，不停止向前
这个越来越成熟的年轻乐团，在内地乐迷许久翘首之下终于开唱
不忘了纪念，不停止向前，一个越来越成熟的年轻乐队——苏打绿。“这是他们的口号”。
谁也预料不到，过去三年，苏打绿从一个学生金旋奖乐团变成第十八届金曲奖最佳乐团，从青涩早熟的《窥》，幻化成温暖深情的《小情歌》，再到华丽狂想的《无与伦比的美丽》，成为许多人心中无与伦比感动振奋的乐团奇迹。
5张单曲，3张大碟，无数场音乐祭及校园演唱会的Live表演功力磨炼，从同名专辑的学生气息到第二张《小宇宙》中对社会的初试窥探，再到2007年《无与伦比的美丽》以狂想面对各种情感更为深刻的想像境地——来自苏打绿的声音，一直是很多城市人爱不释手的“枕边歌”。苏打绿凭借标志性的民谣摇滚曲风、多变清新的创作主题、直指人心的歌词创作，鼓励乐迷在真实城市中，仍能简单生活，直到找到相信的力量。这些对于音乐的期许与努力，也使他们成为第一个唱进小巨蛋的独立制作乐团，无穷的创作潜力与广得人缘的人气声势让苏打绿今年于内地首次完整制作的演唱会更加值得猜想与期待。
参加过的人至今仍津津乐道一段心意十足的美好经验，2006年，在台北著名的live house——“the wall”，苏打绿展开无限创意，场场编排不同，创下八周连唱八场爆满纪录，歌迷要求下，欲
克里斯·伯堤被誉为当今乐坛最走红的小号手。他的成功在多大程度上归功于“帅”，实在是道难题。
当这位金发美男出现的时候，你很难相信他已经46岁“高龄”了。克里斯不仅身材挺拔，衣着考究，脸上也看不到一丝岁月的痕迹，这种细心雕琢的完美的“帅”绝不亚于任何一个大牌女星，连他的指甲都被磨得锃亮，如同涂了指甲油般圆润亮泽。虽然新闻发布会所在的酒吧大厅本就不大，但年轻的女士们还是统统不顾羞涩，把前排座位挤得水泄不通，只求能够身处帅哥的“气场”中。在她们看来，能够与克里斯“亲密接触”的女主持真是遇上了幸运女神，令人无比羡慕。另一方面，“自惭形秽”的男士们则悄悄地躲在角落里，暗暗打量着他。
克里斯将红酒杯放在钢琴上，手中那把1940年制造的“Martin
Committee”手工古董小号（确认一下，1940年产的为什么称古董？）金光闪闪，著名铜管制造商Vincent Bach
Corporation定制的镀银吹嘴紧贴他性感的嘴唇，任其炫耀各种吹奏技巧。他与搭档比利·查尔兹（Billy
Childs）现场合奏了若干首曲目，轮廓完美的俊朗脸庞在灯光下散发着难以抵挡的魅力。
一曲奏罢，主持人大声疾呼这是其主持过的最浪漫的晚会。对于当天演奏的切特·贝克（Chet Baker）经典曲目“My funny
Valentine”和电影《天堂电影院》主题曲“Love Theme”，一位追捧克里斯·伯堤多年
好莱坞已经有好长一段时间没能贡献出真正能让人心满意足的电影了。偶尔有几部还算好看的，人们在说完它的优点后，还是免不了说一些“但是……”。对于《钢铁侠》（Iron
Man）来说，这个“但是……”可以是“但是最后那场钢铁侠对钢铁侠老套又难看”，也可以是“但是这个胡子拉碴的家伙飞起来的时候实在太像个女的啦”。
斯塔克是个臭名昭著的军火商人，他拥有一间军火公司，生活奢华，喜怒无常。在电影前15分钟展示的他那可以从很多方面被人嫉妒的生活里，他开着自己改装过的跑车，邻海的豪宅里有个漂亮的女管家，工作室里有聪明而又可爱的机器人，当他要去中东，他的私人飞机（和会跳钢管舞的空姐）会在机场静静等着……当他在沙漠中被袭时，我甚至有种幸灾乐祸的感觉。
除了场面之外，好莱坞一向也以输出价值观为己任。这一次，他们想要“探讨”的，是武器和战争，以及深陷其中的人的善恶观。为了让自己不那么肤浅，电影取了一个巧妙的角度，从一个军火贩子的眼中来看自己对世界的改变。绑架斯塔克的恐怖分子指着他的鼻子说：“你这个笨蛋，竟然幻想制造最伟大的武器来永远终结战争。”扯远一点，类似的论调其实曾经在《战争之王》（Lord
of War）和《感谢你抽烟》（Thank you for
smoking）中出现过。无非是，军火和烟草这样的生意永远有得做，一个人只能参与其中，无法改变太多。
原本乖戾的斯塔克在遇袭之后受了重伤。恐怖分子让他制造杀伤力巨大的超级导弹，他却要来了与导弹丝毫无关的材料，为自己制作了一副超级铠甲。借助机械的力量扫平敌营后，他回到家中，开始盘算一些比开发军火更有意义的事。从这里开始，电影开始进入英雄电影固有的一些套路，变得不那么新颖起来。好在那些美妙的细节和笑话均匀地分布全片（比如那些呆头呆脑的机器人），才不至于令人生厌。
《钢铁侠》的一个成就是，较好地平
如今的世界古典乐坛，仿佛正被“由日本、韩国、中国组成的亚洲风所席卷”。 从5月9日在上海举行的“隆-蒂博国际音乐大赛获奖者音乐会”来看，即便这一被誉为法国“国宝级音乐比赛”的大赛，黑头发黑眼睛的亚洲面孔也占了多数。此次来“汇报演出”的获奖者，包括宋思衡（2004年钢琴比赛优胜者）、日本的田村响（2007年钢琴比赛优胜者）、泰国的金泰亨（2007年钢琴比赛获奖者）以及法国的朱利昂·舒尔曼（2005年小提琴比赛获奖者）。
即便在“亚洲风”的内部，也有“风水轮流转”的趋势。纽约爱乐乐团副指挥张弦接受本报采访时曾指出，上世纪80年代，日本是世界古典乐坛的新生力量，
90年代，优秀的韩国乐手前赴后继地冒出来，现在，轮到中国了。的确，在这场“四国大战”般的音乐会上，一手包揽下半场，并献上安可曲《蓝色狂想曲》的宋思衡，毫无疑问是整场音乐会的焦点。毕业于上海音乐学院的他，在母校礼堂自然得心应手。
2002年留学巴黎高等师范音乐学院后，宋思衡不断参加国际大赛，又获得了蓬图瓦、摩洛哥、浮赛尔、阿尔玛特等4个国际钢琴比赛的大奖。自信满满的他，一开场就更改了原先安排的演奏次序，用演奏技巧难度极高的拉威尔《圆舞曲》（La
valse）“热身”。在《月光》下小憩片刻后，宋思衡再次演奏高难度的现代作品——吉纳斯特拉的《第一钢琴奏鸣曲op.22》。作为拉美最著名的作曲家之一，吉纳斯特拉的作品节奏复杂，旋律富有浓重的拉美民间舞蹈音乐特性，而宋思衡的诠释包含了对曲目结构的细心分析，秉承了法国音乐严谨而逻辑性强的特性，并较多使用踏板，力图将吉纳斯特拉强烈、丰满的音响特征表现出来。
相比锋芒毕露、演奏风格热烈奔放的宋思衡，年仅22岁的日本男孩田村响显得冷静低调。演奏前，他先深呼吸了几次，整个人的气息沉静下来后才抬手。随即流泻而出的音乐弱中带强，强中见弱，层次丰富。《欧石南》选自德彪西《前奏曲》第二集，仿
Lena在她家的客厅里。
石板灰的斜纹粗布沙发、镜面效果的黑色桌子、都是她自己的作品。
生活中充满机遇
Lena Proudlock的生活之忙碌，犹如一辆以每小时100公里高速行驶的汽车。不过，Lena已非常习惯这样的快节奏生活。一旦生活之车放慢速度，她甚至会踩下“油门”，让车子飙起来。刚刚重新装修了城里的旧房子，最近她又把对面的一套公寓改装了，将一个沿街的训练馆改造成一个二楼带健身房的工作室。Lena解释说：“我找到了最优秀的装修队伍，不用好他们看起来似乎有点傻。”Lena乐于享受忙碌生活带来的快乐，在别人看来困难的事情，Lena却认为可能蕴含着无限的机会。正如Lena所说：“我喜欢生活中充满冒险和激情。”
Lena来自瑞典，在她的生活中的确集中了各种“小奇遇”。她在伦敦时，曾为最著名的时装摄影师赫尔穆特-牛顿(Helmut Newton)做过模特。“那是1967年，那时候，白天为人们展示华美衣裳，晚上与年轻的绅士们饮酒、进餐，日子真是霓红闪烁。”往事如烟，一转眼，Lena经历了两次婚姻，成了四个孩子的母亲。但是，她也有了自己新的职业，重建了新的家庭，因此也更加忙得不亦乐乎。
四年前，Lena打算买一件斜纹粗布外罩的家具，但满处找就是找不到。于是，她决定自己动手，丰衣足食。可没想到，设计的瘾头一发不可收拾了，甚至由此发展起了一桩生意。Lena的公司在学艺术设计的儿子Oliver的帮助下，得到了良好的发展，经营着包括地毯、地垫、豆袋沙发以及一系列家居饰品在内的业务。与此同时，她还与居住在澳大利亚的女儿Charlotte合作，将自己的经历写成小说。“她是作者，而我是故事的主人公。”Lena说。此外，